Exhibition (EN): Dark Light

New work  by  Ebony Rose

Dates:　2018.12.9- 2019.1.27　10am- 17pm  Fri, Sat, Sun (Closed 12.14- 1.6)

Opening:　2018.12.8 2pm-4pm

The artist would like to acknowledge support from the Canada Council for the Arts.

Please contact Yamakiwa Art Hotel for the details.

問い合わせは下記の連絡先までお願い致します。

E. info@yamakiwagallery.com T. 025-594-7667

“When the tongues of flames are in-folded into the crowned knot of fire

And the fire and the rose are one.[1]” -T.S. Elliot

While an artist in residence at Yamakiwa Gallery (Mountain Edge Gallery) Ebony Rose has created a new installation and a series of drawings in response to the traditional Japanese farmhouse setting and her exchanges with the villagers. The installation continues through multiple spaces and common to Rose’s work there is an evocation and experiencing of time: the present, the residue touch of the hand, and phenomenon changing.In this new body of work darkness is emphasized and death alluded to. Inspired by the Japanese Zen word shoji that translates to life-death where these two words are only separated and connected by a small hyphen[2], in this installation death and dark to life and light are not so much separate entities but parts of the whole.

Exhibition (JP): Dark Light

エボニー・ローズ新作

Dates:　2018.12.9- 2019.1.27　10am- 17pm  Fri, Sat, Sun (Closed 12.14- 1.6)

Opening:　2018.12.8 2pm-4pm

今回の企画はカナダ・カウンシル・オブ・アーツの助成を受けています。

Please contact Yamakiwa Art Hotel for the details.

問い合わせは下記の連絡先までお願い致します。

E. info@yamakiwagallery.com T. 025-594-7667

「そのとき炎の舌はことごとく抱き寄せられ

　あい結ばれて火の王冠となり

　かくて火とバラは一つになる。」[1]

（T. S. エリオット, 森山泰夫訳）

エボニー・ローズはやまきわ美術館におけるアーティスト・イン・レジデンスを行い、地域の人たちとのやりとりや日本の古民家の有り様に応えながら、新作のインスタレーションとドローイングの連作を作ります。インスタレーションは幾つかの空間を連ねるもので、ローズの他の作品に多く見られるように、現在という時、残された手の感触、現象の変化など、時間感覚を喚起させるものとなります。またこの新作においては、暗闇が強い存在感を持ち、死を暗示するものになっています。「生死（しょうじ）」という仏教の言葉は「life-death」と英語に訳されます。この二つの語が小さなハイフンで分けられ、繋がる[2]ことに触発され、このインスタレーションでは死と暗闇は生と光と大きく隔たれておらず、大きな全体の部分となっています。

Exhibition (EN): What makes things fly

Artist: Peleg Dishon

Location: WAITINGROOM

Dates: 2018.12.1- 23 12- 19pm (closed Mon, Tue, holidays, except 23rd Dec)

Opening: 12.1 18- 20pm
Artist talk: 12.1 19pm-

Organised by Yamakiwa Art Hotel (Niigata), WAITINGROOM gallery (Tokyo)
Supported by Embassy of Israel in Japan

Workshop: 2018.11.23 14- 17pm at Yamakiwa Art Hotel
Peleg Dishon will make Japanese traditional Rokkaku kites with local residents.

Reservation required.

Free of charge.

Please contact Yamakiwa Art Hotel for the reservation and details.
E. info@yamakiwagallery.com T. 025-594-7667

Download press release

Peleg Dishon has been invited to carry out a residency program “Japan-Israel AIR Project Yamakiwa/WAITINGROOM”, organised by Yamakiwa Art Hotel (Niigata), WAITINGROOM (Tokyo), and Embassy of Israel. Dishon was selected from the 99 applications in the open call and stayed at Tokamachi in NIigata, for a month. The exhibition at WAITINGROOM (Tokyo) will consist of the works he creates during the residency, inspired by the environment and the life of local residents.

Dishon, influenced by the culture of traditional Jewish paper cutouts, uses paper as core material in his artwork over the years. As an approach to both Israel and Japan, he refers the book, Jerusalem Rebuilt: A Daydream, written in 1918 by Boris Schatz, the founder of Bezalel (the first academy for fine art in Israel), and proposes to create a kite by paper cutouts. In the book, Schatz describes Jerusalem one hundred years later in 2018 - our present time. Jerusalem Rebuiltis a futuristic, Zionist utopia – a socialist, peace loving society that uses fine art to build the nation. Schatz proposes Japan, which he perceived as a nation basing its foreign trade on exporting fine art, as a model for his Utopian society. In his vision, the Zionist state will base its economic system on exporting fine art made by artists from Bezalel.

However, now in the midst of 2018, Jerusalem is at the center of the Israeli-Palestinian conflict, with the transfer of the US Embassy to the city and the 70th anniversary celebrations for the establishment of the State of Israel. As part of the violent clashes, kites, a symbol of freedom and hope, became weapon as burning kites from Gaza sparked fire in Israel. This happened while Dishon was writing the proposal for this program.

Exhibition (JP): What makes things fly

作家：ペレグ・ディション

主催：やまきわ美術館（新潟）、WAITINGROOM（東京）
共催：在日イスラエル大使館

場所：WAITINGROOM

日程：2018.12.1- 23　12- 19pm　（月火祝休み、ただし２３日はオープン）

オープニング・レセプション：12.1 18- 20pm
アーティスト・トーク：12.1 19pm-

ワークショップ：2018.11.23 14- 17pm　（やまきわ美術館にて）
ペレグ・ディションと小型の六角凧を作ります。

予約制・参加費無料

予約・問い合わせは下記の連絡先までお願い致します。

E. info@yamakiwagallery.com　T. 025-594-7667

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概要：

今冬、Art Hotel やまきわ美術館、WAITINGROOM gallery、イスラエル大使館は共同企画「日本- イスラエルAIR プロジェクトYamakiwa / WAITINGROOM」を開催します。本企画では、99名の応募者の中から選ばれたペレグ・ディション（Peleg Dishon、イスラエル出身）が、1ヶ月間新潟・十日町市に滞在し、現地の環境や人々とのコミュニケーションの中で制作した作品を、東京のギャラリーWAITINGROOMにて発表します。

ディションは伝統的なユダヤの切り絵文化に影響を受け、長年「紙」を重要な素材として使用してきました。今回イスラエルと日本の両国にアプローチするテーマとして、イスラエル初の美術学校・ベツァレル美術デザイン学院を設立した、ボリス・シャッツによる書籍『Jerusalem rebuilt: A Daydream（1918）』を起点に、切り絵で凧を制作するという案を考えました。この本には100年後のエルサレム（つまり執筆されてから100年後にあたる2018年）の様子が、平和主義の近未来的ユートピアの世界観に基づいて表されています。シャッツはユートピアのモデルとして日本の工芸美術を挙げており、彼が提唱する再建されたエルサレムに、ベツァレル出身の作家による美術を基礎とした経済システムを作りたいと考えていました。

しかし現実の2018年は、アメリカのトランプ政権がエルサレムをイスラエルの首都と認め、大使館をテルアビブからエルサレムへ移したことにより、パレスチナ・ガザ地区の境界付近では抗争が激化しています。抗議デモが繰り返され、火炎瓶が取り付けられた凧がパレスチナからイスラエル領に放たれ、ぼや騒ぎが起こるなどの事件が多発しました。自由と希望の象徴であるはずの凧が武器に変わってしまったこの事件は、ディションがまさに今回のプロジェクトのプロポーザルを書いている最中に起こりました。